Tráiler: ‘The Wolf of Wall Street’, (Scorsese y DiCaprio juntos de nuevo)

Martin Scorsese vuelve con nuevo proyecto, The Wolf of Wall Street, trasladando a la gran pantalla las memorias del ‘broker’ Jordan Belfort. Para ello, cuenta con su actor fetiche en los últimos tiempos: Leonardo DiCaprio, con quien ya trabajó en otras cuatro cintas, todas de bastante éxito como: Gangs of New York (2002), El aviador (2004), Infiltrados (2006) y Shutter Island (2010). 

En el reparto también se podrá ver a otras caras conocidas como Matthew McConaughey o Jonah Hill.

La imagen que ilustra esta entrada es la primera que se hizo oficial en los medios estadounidenses tras la finalización del rodaje del filme.

¿Quién fue el tiburón de las finanzas Jordan Belfort? Aquí queda bien explicada su trayectoria con declaraciones del propio Belfort.

Exclusiva: Imagen de sesión de fotos de ‘Pelucas’, de José Manuel Serrano Cueto

Me siento orgulloso y feliz de poder dar esta exclusiva con una imagen inédita (la primera sobre Pelucas, nuevo cortometraje que dará mucho que hablar).

José Manuel Serrano Cueto se pone al frente de la cámara de nuevo para rodar un cortometraje sobre el cáncer. El filme, que se llamará Pelucas, contará con un póker de lujo: las actrices Lola Marceli, Cuca Escribano, la maquilladora Sylvie Imbert y la figurinista Yvonne Blake.

Lola Marceli y Cuca Escribano, protagonistas de Pelucas

FOTO: (Vero Pérez)

José Manuel Serrano Cueto, nominado al Goya por su documental Contra el tiempo, se encuentra en la preproducción de su siguiente trabajo: Pelucas.

El tema principal de la cinta es uno de los males de la sociedad actual, el maldito cáncer, que Serrano Cueto conoce muy de cerca: su mujer, Montse Gómez, guionista de amplia experiencia en televisión y primer lectora del guion de Pelucas, padece esta enfermedad desde hace más de dos años. En el corto, de cuyo argumento no se puede revelar nada aún, la enfermedad está tratada con especial sensibilidad y respeto.

Desde aquí solo decir, aparte de desear mucha suerte en el proyecto al amigo José Manuel, que quiero mandar un abrazo y beso enormes a una mujer valiente, fuerte y que nunca pierde la sonrisa a pesar de la dureza de esta enfermedad: Montse, eres grande.

PARTICIPANTES EN EL CORTO

El cortometraje Pelucas, que produce Creta Producciones (nominada al Goya en 2013 con el corto documental Un cineasta en La Codorniz (Javier Rioyo, 2012), contará con el protagonismo de dos populares actrices, Lola Marceli ( La Spagnola, Besos de gato, la serie Bandolera…) y Cuca Escribano (El camino de los ingleses, Retorno a Hansala, la serie El secreto de Puente Viejo…). Al proyecto también ha querido unirse la maquilladora Sylvie Imbert, ganadora del Goya en 2013 por Blancanieves y cuya trayectoria comprende películas como El artista y la modelo (Fernando Trueba, 2012) y La piel que habito y Los amantes pasajeros, de Pedro Almodóvar, entre otras muchas. El corto también contará con la prestigiosa figurinista Yvonne Blake, ganadora del Oscar por Nicolás y Alejandra, poseedora de cuatro Goyas y Premio Nacional de Cinematografía. En el equipo técnico también estará Jesús Ramé, que editó Éramos pocos, de Borja Cobeaga, nominado al Oscar, así como el corto Un cineasta en La Codorniz y el documental Contra el tiempo, ambos nominados al Goya).

UN DESTACADO EQUIPO CONTRA EL CÁNCER

Desde que José Manuel Serrano Cueto empezara a trabajar en la preproducción de Pelucas, cuyo rodaje está previsto para después del verano, muchos son los que se han querido unir al equipo de este cortometraje que tendrá carácter benéfico a través de diversas actividades. Numerosas personas formarán parte de Pelucas, como Dolores Serrano Cueto, que ya realizó música de Contra el tiempo y cuya trayectoria como compositora la ha llevado ya a coliseos de Madrid y París, a menudo con obras interpretadas por el pianista Diego Fernández Magdaleno, Premio Nacional de Música 2010, Jesús Serrano Tirado, compositor flamenco que trabaja en una letra original para el corto, o el dibujante Antonio Romero Olmedo, autor de las ilustraciones del cómic Las cuevas de María Moco, entre otros trabajos, que se encargará del story-board. Algunas entidades han mostrado ya su interés por colaborar con el cortometraje de una u otra forma, caso de Ediciones Mayi-Imprenta Jiménez Mena, Grupo Quorum o la web El Correo del Sol. Pelucas se encuentra en proceso de financiación, buscando patrocinadores que quieran unirse al proyecto.

COLABORADORES

Entre las marcas colaboradoras que colaboran con la iniciativa desinteresadamente se encuentran: SURALGAE, Cerveza Maier, Quesería El Gazul, Quesos Pajarete, Pancracio, Rosa de Madrid y Factoría Interactiva.

Alberto Quintanilla

‘Muerte en Venecia’, de Visconti, en los cines Verdi

Una vez más hay que quitarse el sombrero ante la idea de los Cines Verdi, que tanto en Madrid como en Barcelona sigue permitiendo ver cine clásico en pantalla grande con versiones restauradas. No es la primera vez que sucede, como suelo recoger en el blog cuando se hace algo así.

Este viernes 14 de junio, Cines Verdi Madrid repone por tiempo limitado Muerte en Venecia (Morte a Venezia, 1971) de Luchino Visconti, basada en la célebre novela corta “La muerte en Venecia” del escritor alemán Thomas Mann. El filme se exhibirá en su formato original en 35 mm. Muerte en Venecia está protagonizada por Dirk Bogarde, Silvana Mangano y Björn Andresen, y fue una de las últimas obras del director de Rocco y sus hermanos, La caída de los dioses, Senso y El gatopardo.

Estas pequeñas cosas son las que hacen volver a amar el cine. Por cierto, próximamente también llegará la cinta a los Cines Verdi Barcelona.

A principios del siglo XX, un compositor alemán de delicada salud y cuya última obra acaba de fracasar, llega a Venecia a pasar el verano. En la ciudad de los canales se sentirá profundamente atraído por un hermoso, andrógino y angelical adolescente, que encarna un ideal estético, sentimiento de amor y obsesión que le irá consumiendo mientras la decadencia también alcanza a la ciudad en forma de epidemia de cólera.

Mensaje de Julie Delpy y Ethan Hawke (‘Antes del Anochecer’)

Pronto llega a los cines españoles la tercera parte de la famosa trilogía de la que ya he hablado bastante por aquí y que culmina con Antes del Anochecer.

Vayan al cine, disfrútenla y apaguen su teléfono móvil para no molestar al resto de espectadores. Lo explican muy bien Hawke y Delpy en el vídeo que incrusto en esta entrada.

Adiós a Elías Querejeta, un genio de la producción del cine español

Adiós, Elías Querejeta.

Hoy nos has dejado a los 78 años pero tus películas nunca nos abandonarán y muchos estamos orgullosos de haber podido ver un buen conjunto de grandes cintas de nuestro cine que gracias a ti pudieron ser una realidad: El Sur, El Espíritu de la Colmena, Cría Cuervos, La caza, Peppermint Frappé, Tasio, Mamá cumple 100 años…

El documental sobre su vida y trayectoria 24 horas en la vida de Elías Querejeta (link al post con la película), está disponible desde hace tiempo en la web de RTVE. Tuve la suerte de verla en cine de preestreno con la presencia del propio Elías, que se negó a su visionado aunque estuvo encantador en la charla coloquio posterior a la proyección.

Hasta siempre, maestro.

PD: El destino ha querido que justo este fin de semana se estrenara en cines la última cinta de la hija de Elías, Gracia Querejeta, 15 años y un día, de la que ya hablé por aquí.

Alberto Quintanilla

Crítica: ‘Quince años y un día’, lo nuevo de Gracia Querejeta

Maribel Verdú (actriz de moda de nuestro cine) repite con Gracia Querejeta en un nuevo filme de esta última: Quince años y un día, que fue triunfador en el reciente Festival de Málaga y que reúne a Verdú con Tito Valverde y con el debutante Aron Piper.

El guión corre a cargo de la propia Gracia Querejeta y Antonio Santos Mercero y aunque incluye un giro dramático, no se aleja demasiado de la amabilidad y la complacencia.

Aquí tienen mi texto completo sobre la película, publicado en MEDIOCIO (portal web de la revista CINE2000)

Alberto Quintanilla

Disponible la revista ‘Cine 2000′ (nº137, 17 de mayo)

Como cada mes, y de forma gratuita, la revista CINE 2000, donde tengo el placer de colaborar, realiza una distribución gratuita en papel con una tirada de 30.000 ejemplares (en cines de Andalucía, Aragón, Cantabria, Cataluña, Castilla-León, Castilla La Mancha, Comunidad Valenciana, Extremadura, Galicia, La Rioja, Madrid, Murcia, Navarra y País Vasco).

Pero además, ofrece todas sus críticas en la web MEDIOCIO, además de permitir leer la revista de un modo online o incluso bajársela en PDF (que es una opción excelente para quien no logre una en papel). Aquí tienen la revista CINE 2000 donde pueden ver online o bajarse en PDF gratis todas las críticas de filmes que llegan próximamente. En esta ocasión han publicado en papel textos sobre dos cintas que pude ver:

*Turistas (página 14)

Desde Reino Unido llega una comedia de carácter ácido y tintes negros que entremezclan la mueca y la sonrisa. Tuvo un primer estreno en nuestro país con buenas críticas en el Festival de Sitges, con el Premio a la Mejor Actriz y el Mejor Guión. Su director, Ben Wheatley, prefiere mostrar la comedia con situaciones extrañas que rallan el esperpento pero no terminan de ser desagradables en exceso. (…) LEER OPINIÓN COMPLETA, en página 14 de la revista.

*Somos gente honrada (página 10)

Seleccionada para ser presentada en el Festival de Málaga, Somos gente honrada es una propuesta curiosa ambientada en Galicia que proviene de la factoría catalana El Terrat, especializada en humor. Aunque el filme tiene un toque agrio de comedia que subyace a lo largo del metraje, la trama es más seria de lo que aparenta. (…) LEER OPINIÓN COMPLETA, en página 10 de la revista.

Crítica ‘Hijo de Caín’

-Mi mujer estuvo 5 años yendo al psicólogo
-¿Y qué tal le fue?
-Se suicidó
-Lo siento
-No, no lo siente. Pero no importa…

Este es el mejor diálogo de Hijo de Caín para quien esto escribe (y tiene lugar entre un personaje secundario con un actor testimonial) de la película. El filme, adaptación al cine de la novela “Querido Caín” de Ignacio García- Valiño, pretende encuadrarse dentro de esa etiqueta que ahora se llama “thriller psicológico”.

Con guión de Sergio Barrejón y David Victori y el debut en la dirección de Jesús Monllaó como realizador de largometrajes, Hijo de Caín, que ya se pasó en el Festival de Málaga, nos presenta la manida lucha de unos padres con un hijo adolescente problemático. El hijo (David Solans) es el absoluto protagonista aunque para encarnar a ese villano que pretende aún le falta por pulir algo, pero aún así cumple. El joven está enfrentado al padre (José Coronado) ante la mirada impotente de una madre (María Molins), que curiosamente es la que destaca más entre el conjunto masculino.

El psicólogo al que acuden para ayudar a su vástago (Julio Manrique) intenta potenciar la inteligencia del retraído muchacho gracias al ajedrez, cuyo maestro absoluto fue en el pasado el personaje misterioso que interpreta el célebre Jack Taylor.

Aunque entretiene y al menos el rato pasa volando, y eso es lo positivo, Hijo de Caín es irregular y mezcla saltos en la historia que no terminan de cuadrar o convencer. Se nota demasiado que trata de engañar al espectador y eso la empequeñece. Le falta naturalidad y capacidad de sorpresa a pesar de sus giros, previsibles en su mayoría.

Entre sus alicientes, ver en un papel enigmático al citado Jack Taylor en una colaboración especial y descubrir que María Molins sigue creciendo como actriz. De Coronado se esperaba más y del joven Solans aún falta por definir si llegará o no a estrella. Al menos, es un buen film de debut para Monllaó y mantiene el interés en general, superando otras cintas más mediocres.

Alberto Quintanilla

Ofertas para ir al cine 2×1 en varios estrenos

Hay un hecho doloroso para nuestra cultura. La gente va cada vez menos al cine.

Eso es así por mucho que lo tratemos de ocultar. Busquen o no motivos: ¿Los precios, la piratería, las salas que ya no son atractivas, la oferta cinéfila saturada que tenemos…? No sé. La realidad es la que es. Muchos cines míticos están cerrando en Madrid y Barcelona. Ciudades importantes como Pontevedra ya están sin ningún cine (triste récord).

Esto tiene mala pinta y hay que reinventarse. Igual es un oasis en el desierto pero salen algunas ideas.

Desde la distribuidora A CONTRACORRIENTE FILMS lanzan una propuesta y explican: “se considera necesario que el público vuelva a las salas para recuperar el hábito y que el precio de las entradas es especialmente relevante en la actual situación de crisis“. Por eso, han lanzado la web www.quieroiralcine.es y proponen al espectador lo siguiente:

“Cualquier usuario deberá entrar en la página web, registrarse y solicitar una entrada que se asignará al azar entre los estrenos de la promoción. Esta entrada gratis se podrá recoger con la compra de otra entrada para la misma película en la taquilla de los cines, en el clásico sistema de 2×1″.

Los estrenos que se incluyen en esta promoción son:

UN AMIGO PARA FRANK Estreno: 24 de mayo

INSENSIBLES Estreno: 14 de junio

ANTES DEL ANOCHECER Estreno: 28 de junio

LLÉVAME A LA LUNA Estreno: 19 de julio

KON-TIKI Estreno: 6 de septiembre

‘El Viaje Extraordinario’, documental sobre ‘Viaje a la Luna’

Por primera vez restaurada con sus colores originales podrá verse en los Cines Verdi la película Viaje a la Luna de Georges Méliès Desde el estreno en 1902 hasta su reestreno con todos los honores en la sesión de inauguración del Festival de Cannes de 2011, esta película es fundamental en la Historia del Cine (con mayúsculas).

Siguiendo este recorrido, los directores Serge Bromberg y Éric Lange han realizado el documental El viaje extraordinario (de 66 minutos) que es un homenaje a la obra maestra de Georges Méliès y que es lo que proyectarán los cines Verdi.

Incluye música original del grupo Air.

Gran iniciativa que por supuesto me alegra poder reseñar desde este blog.

Como complemento de la noticia, dejo aquí el filme VIAJE A LA LUNA (versión coloreada y en Alta Definición) que sigue siendo maravilloso… Que lo disfruten.

Alberto Quintanilla