Mi top de mejores películas de 2013

El 2013 ha sido un año lleno de cinefilia y plagado de películas interesantes de multitud de cinematografías. El año pasado ya tuve que hacer un TOP 20, en lugar de un TOP 10 por el alto nivel de películas vistas. Pero es que debo reconocer que este año la lista ha sido complicadísima de realizar y creo que incluso hay mejores películas que en 2012. Me las he visto y deseado para destacar en este post unas 50 películas entre más de 200 visionadas este año. Hay un top 20 y luego una treintena de grandes películas que también recomiendo (aunque detrás de las 20 primeras, claro).

Como cada año, hay que especificar que se recogen películas estrenadas entre el 1 de enero y el 31 de diciembre en cines de toda España.

*TOP 20 DE IMPRESCINDIBLES DEL AÑO 2013

before-midnight

1. Antes del Anochecer;  Richard Linklater tardó años en cerrar su famosa trilogía romántica. Tras Antes del Amanecer y Antes del Atardecer encontramos de nuevo a la pareja formada por Ethan Hawke y Julie Delpy, esta vez en Grecia. Los textos mantienen vivo un filme que probablemente sea el más realista y mejor de los tres que componen la saga. Mérito absoluto porque se sitúa en lo más destacado del año, cuando se han estrenado un buen puñado de cintas estupendas con las que tenía que competir. Para mí la mejor del año por su realismo, inteligencia en la historia, dirección e interpretaciones. (Ver crítica completa para CINE 2000 y también en un reportaje en la revista GEO nº316).

Rodriguez_Searching_For_Sugar_Man

2. Searching for Sugar Man; el filme tapado del año. El documental más increíble de los últimos tiempos y probablemente el único ejemplo en el que la dura realidad puede terminar teniendo recompensa gracias a una película. ¿Qué fue de aquel cantante desconocido llamado Sixto Rodríguez con una historia maldita? El film ganó el Oscar al Mejor documental pero Rodríguez ganó algo más: el alma de todos los que vieron la película que retrataba su leyenda. (Apuntes del film aquí)

BlueValentine

3. Blue Valentine;  romántica y realista película con unos Ryan Gosling y Michelle Williams soberbios. Tardó mucho tiempo en estrenarse en España pero en 2013, finalmente, llegó a los cines. Gran debut de Derek Cianfrane. Uno de los films de culto que ganarán con el paso del tiempo y que algún día todos los amantes del cine de género “romántico” (y de otros) adorarán. (Apuntes del film aquí y la crítica en revista GEO nº313).

Gravity

4. Gravity; como experiencia visual y cinematográfica es prácticamente irrepetible. Aunque el personaje de George Clooney es más que nada un simple gancho comercial me parece que Gravity aúna lo mejor que podíamos esperar de ella: no defrauda y Alfonso Cuarón demuestra desenvolverse con ingenio en el 3D en una aventura donde encontramos a la mejor Sandra Bullock que se ha visto nunca como actriz.

the-hunt-la-caza

5. La Caza; el ejemplo absoluto de que las infamias pueden destrozar a los seres humanos. Thomas Vinterberg sigue siendo mi realizador danés favorito (Sí, por encima de Lars Von Trier porque de momento no la ha pifiado con ninguna de sus grandes cintas: Festen, Submarino y La Caza). Interpretación estelar del actor danés que ya es estrella en USA en la serie Hannibal (Mads Mikkelsen). (Crítica del film aquí)

6. Mud; De ella solo hay que decir que es la confirmación de que Jeff Nichols (Take Shelter) ha venido para quedarse. Tiene mérito sacar del fango de comedias mediocres a Matthew McConaughey y convertirle en un actor serio y de provecho a través de una historia de un fugitivo perdido en el Mississipi que es ayudado por dos niños a recuperar el amor. O quizá no. Quizá sea él el que les da una lección a ellos. Para mí, cinta imperdible. (Apuntes sobre el film)

7. La Gran Belleza; el dúo Paolo Sorrentino y Toni Servillo consigue que el sentido de la vida de la madurez nos haga reflexionar sobre el éxito, las relaciones profesionales y de amistad… y el amor juvenil adolescente que se escapó. Peliculón italiano que apunta a Oscar para 2014, donde competirá con La Caza. (Apuntes sobre el film)

8. Blue Jasmine; Allen vuelve a ser Allen y se apoya en una Cate Blanchett grande de nuevo. No le den más vueltas: Blue Jasmine es lo mejor del cineasta neoyorquino en la última década (junto a Match Point y Medianoche en París). (Crítica para CINE2000)

9. Django desencadenado; le puede sobrar parte de metraje pero es lo más completo de Tarantino si descontamos su trilogía inicial gloriosa: Reservoir Dogs, Pulp Fiction y Jackie Brown. Un western disfrutable al máximo y con una banda sonora otra vez de 10. Nos devuelve a un buen Tarantino, lejos de sus irregulares últimos trabajos (Malditos Bastardos y sobre todo Death Proof). (Crítica para VIDEODROMO)

10. Stoker; brillantez visual y una atmósfera preciosa es lo que deja esta obra de terror que inaugura al director coreano de Old Boy en el mercado de Hollywood. Terroríficamente bella, con alguna dosis de Hitchcock y Kubrick. (Crítica para CULTURAMAS)

11. Like Father Like Son, (De tal padre, tal hijo); Kore-Eda vuelve a hacerlo. Otra obra maestra en la que narra el mundo de la infancia y nos enseña que los niños pueden ser buenos actores y hacer personajes creíbles. Como Kiseki, Nadie Sabe o Still Walking, esta es otra joya del realizador japonés. (Crítica para CINE 2000)

12. La Vida de Adéle; dejando polémicas aparte, la ganadora de la Palma de Oro de Cannes presentó al mundo a una actriz sobresaliente llamada Adèle Exarchopoulos. El drama de amor pasional entre dos mujeres con sexo explícito en varios momentos del metraje es anecdótico. Lo importante es que la cinta engancha en la evolución personal y de madurez de Adéle y deja con ganas de conocer qué pasaría en un tercer y cuarto capítulo en la vida de estas jóvenes. La cinta más polémica del año con permiso de Nymphomaniac de Lars Von Trier.

13. The Master; realmente un excesivo metraje lastra un poco la nueva película densa de Paul Thomas Anderson, quien si ya consiguió con Magnolia despertar algunas conciencias, con The Master de nuevo insiste. Ahora lo hace metiéndose en el complejo mundo de la cienciología, reuniendo a dos de los mejores actores vivos del momento. En fin, que Philip Seymour Hoffman y Joaquin Phoenix son tan grandes que salvan con creces la película, porque la película son ellos con el apoyo testimonial de Amy Adams. (Crítica para CULTURAMAS)

14. La Gran Familia Española; es la película española más completa del año si ponemos una balanza entre su humor, su acidez, su drama y su aire de comedia familiar inteligente. Además está muy bien dirigida y destacan casi todos sus actores (Roberto Álamo, Antonio de la Torre, Verónica Echegui… y la sorpresa del descubrimiento de ese triángulo formado por Sandra Martín, Patrick Criado y Arantxa Martí). (Entrevista a Sandra Martín por la película)

15. Turistas; el cine negro mezclado con humor. Pura delicadeza para rodar lo macabro con ingenio. Tiene momentos de gore, pero incluso el público más clasista podrá disfrutar de ella gracias al magnetismo de la pareja protagonista.

16. La Herida; película minimalista que aprovecha el tirón de la excepcional Marian Álvarez (el Goya 2014 a la mejor actriz si hubiera justicia sería para ella). Dura cinta que solo comprenderán los que han conocido de cerca alguna persona o relación con TLP (Trastorno Límite de la Personalidad). El reto está en que el propio personaje no sabe que lo padece, como suele suceder en la vida real. Sublime para haber salido adelante con presupuesto tan exiguo. (Ver entrevistas durante el rodaje aquí)

17. Rush; sorprendente biopic sobre la vida de Nikki Lauda que parecía la cinta del montón del año y dio el pelotazo. De lo mejor que se ha rodado sobre este deporte y que guarda mucho más de lo que aparentan su póster y promoción. Bien Daniel Bruhl y bien Chris Hemsworth y sobre todo, bien Ron Howard. Frenética. (Ver crítica para CINE 2000 y en la revista GEO nº318)

18. Doce Años de Esclavitud; Tras Shame y Hunger, Steve McQueen recupera a Michael Fassbender como actor fetiche, en este caso como secundario. No podemos negar que es una de las apuestas fuertes para los Oscar. Buena película a la que sobran momentos de dureza que quizá no eran tan necesarios pero sigue siendo notable.

19. Amor; el regreso de Haneke con Jean-Louis Trintignant y Emmanuelle Riva a la cabeza. Minimalismo y amor en la tercera edad llevado a sus últimas consecuencias.(Apuntes sobre el film aquí y en la revista GEO nº 312)

20. Stockholm; una de las propuestas más inteligentes y de bajo presupuesto que narra cómo una pareja se conoce, ¿y se enamora?. Memorable resultado de Rodrigo Sorogoyen para los recursos de los que dispone y con una gran Aura Garrido en un guion de dos capítulos. La película “indie” española del año.

¡Pero aún hay más! Porque interesantes son la treintenta de películas (aproximadamente) que enumero y enlazo a continuación, aunque creo que por algunos motivos no son tan potentes ni redondas como las 20 anteriormente mencionadas. En cualquier caso, buen cine…

El Lado Bueno de las Cosas, 7 Cajas, Lincoln, Only God Forgives, Tú y Yo, The Trip (Ver revista GEO nº315), Perder la razón, El Impostor, Renoir, En Otro PaísCaníbal, La Espuma de los días, El Mayordomo, Las Brujas de Zugarramurdi, Todas las mujeres, Una casa en Córcega, La Mejor Oferta, Don Jon, Después de mayo, Un Asunto Real, Crulic, Alacrán enamorado, El último Elvis, Vivir es fácil con los ojos cerrados (ver revista GEO nº319), Kon-Tiki (ver revista GEO nº317), Encierro 3D, Bárbara, La Piedra de la Paciencia, Una familia de Tokio (ver revista GEO nº320), Rebelde, Kauwboy, Érase una vez en Anatolia, The Cabin in the Woods, Los ilusos, Plot for Peace, Cinco cámaras rotas (ver revista GEO nº314)…

Alberto Quintanilla

Alberto-Quintanilla-Selección-peliculas-2013

Imagen realizada por VIDEODROMO*
*Allí está colgado el ranking de todos los colaboradores y me han permitido incluir el mío. ¡Gracias, compañeros!
Anuncios

Resumen de los Óscar 2013

Argo-AffleckOscar_Blogtraslaspuertas

Vídeo resumen, cortesía de TVE, de lo que fue la Gala de los Óscar 2013, en tan solo 4 minutos. A mi parecer, bastante bien condensado. Que lo disfruten.

Estatuillas totales por película:

La vida de Pi: 4
Argo: 3
Los Miserables: 3
Django desencadenado: 2
Skyfall: 2
Lincoln: 2
La noche más oscura: 1
El lado bueno de las cosas: 1
Amor: 1
Anna Karenina: 1

Oscars 2013, vaticinios y críticas

Hace tiempo que me empezó a dar pereza hacer quinielas, porras y vaticinios en lo que a premios se refiere. Ante la expectación que tendrá la nueva entrega de los Oscar que se producirá esta misma noche en Los Ángeles, solo me animo, escuetamente, a decir que dejaré unos breves vaticinios. Igual no valgo para pitoniso ni gurú. Esto puede demostrarlo.

oscars2013_nominados_blogcineTraslaspuertas

Lo que he comentado en Twitter para las 7 categorías principales:

Mejor Película: la lógica apunta a #Argo, seguida de #Lincoln. Ninguna de las 8 que vi es obra maestra pero sí muy buenas #PremiosOscar2013

Mejor Dirección: la categoría más imprevisible. Apuesto por Spielberg. No veo a Haneke pero podría haber sorpresa… #PremiosOscar2013

Mejor Actor: Joaquin Phoenix, siendo casi Dios, no superará a Daniel Day Lewis en #Lincoln. Ganará el segundo, claramente. #PremiosOscar2013

Mejor Actriz: Está entre Jennifer Lawrence y Emmanuelle Riva. Ganará la primera. Me gustaría mucho la segunda… #PremiosOscar2013

Actor Secundario: Ganará Phylip Seymour Hoffmann. Solo se lo podría quitar Cristoph Waltz (pero no lo creo) #PremiosOscar2013

Actriz Secundaria: Ganará Anne Hathaway por #LosMiserables #PremiosOscar2013

Película en lengua no inglesa: Ganará #Amour (aunque #UnAsuntoReal y #KonTiki me gustan mucho también) #PremiosOscar2013

ACTUALIZACIÓN (25/02/2013). Consulta aquí TODOS LOS GANADORES

Enlaces complementarios a todas mis críticas (para diversos medios) sobre las pelis candidatas.

Mi crítica de ARGO

Mi crítica de LINCOLN

Mi crítica de LA VIDA DE PI

Mi crítica de LOS MISERABLES

Mi crítica de DJANGO DESENCADENADO

Mi crítica de EL LADO BUENO DE LAS COSAS

Mis apuntes sobre AMOUR (crítica en la revista GEO).

Para finalizar, aquí pueden ver todos los ganadores a mejor película en la historia de los Oscar.

Alberto Quintanilla

Crítica de ‘Django desencadenado’

Me ha gustado mucho ‘Django desencadenado’. También me congratula que los Oscar hayan tenido el valor de nominarla (se aleja de modelos academicistas de otras cintas). Anoche Christoph Waltz se llevó el Globo de Oro como actor de reparto pero me queda una duda, ¿qué tendrá que hacer DiCaprio para que le nominen a algún premio grande de una maldita vez?

Ahí va completa y sin censuras mi crítica para todos los que deseen leerla. Es para una de las múltiples páginas donde colaboro actualmente (en este caso la web VIDEODROMO).

Estamos de enhorabuena porque Tarantino ha vuelto… (de obligado visionado para fans).

Imágenes y datos de ‘Django desencadenado’, lo nuevo de Quentin Tarantino

Ya tenemos algunos detalles más de la esperadísima nueva película de Quentin Tarantino: Django desencadenado (Django Unchained).

El nuevo filme se estrenará en España el 25 de Enero de 2013 y contará con un reparto de lujo encabezado por Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Kerry Washington, Christoph Waltz, Kurt Russell y Samuel L. Jackson. Se han dado a conocer un par de imágenes y la trama de la película, que aún está inmersa en pleno rodaje.

 

Descubrir a estas alturas al señor Tarantino es absurdo. Cualquiera sabe que trabajó durante años en un videoclub y se empapó a ver todo tipo de cine. Es un tipo con elevado nivel de personalidad cinéfila, que ha bebido de las fuentes más diversas, desde el spaghetti western a los comics japoneses, pasando por el cine negro. Poco más puedo decir sobre su obra más que todo lo que ya colgué por aquí en diversos posts. Me encantan su insuperable Pulp Fiction (que no me canso de revisionar a menudo) y su infravalorada Jackie Brown. También me entretuvo su ‘opera prima’ Reservoir Dogs. La dupla de Kill Bill y su última entrega en cines, Malditos Bastardos, simplemente me entretuvieron, pero me parecen peores que las anteriormente citadas. Incluso considero que se las ha ensalzado demasiado. En realidad, con la única que Tarantino me defraudó por completo es con la flojísima Death Proof.

Veremos qué nos espera en esta ocasión… Me alegra que DiCaprio trabaje con Tarantino. Lo cierto es que tengo bastante curiosidad por ver el resultado.

*SINOPSIS DE ‘DJANGO DESENCADENADO’: ¡Aviso! (desvela aspectos del filme)

Jamie Foxx es Django, un esclavo cuyo brutal pasado con sus antiguos dueños le coloca cara a cara con el cazarrecompensas de origen alemán, el Dr. King Schultz (Christoph Waltz). Schultz sigue la pista a unos asesinos, los hermanos Brittle, y Django es el único que podrá guiarle hasta ellos para lograr su recompensa. El poco ortodoxo Schultz se hace con Django bajo la promesa de dejarlo en libertad una vez que hayan capturado a los Brittle – vivos o muertos.
 
El éxito en su misión hace que Schultz libere a Django, pero ambos optan por no separarse y seguir el mismo camino. De esta forma, con la ayuda de Django, Schultz emprende la búsqueda y captura de los delincuentes más buscados del Sur. Perfeccionando sus aptitudes como cazador, Django se mantiene centrado en una única meta: hallar y rescatar a Broomhilda (Kerry Washington), la esposa que le fue arrebatada por el tráfico de esclavos muchos años atrás.
    
La búsqueda de Django y Schultz los guiará en última instancia a Calvin Candie (Leonardo DiCaprio), el propietario de “Candyland”, una infame plantación donde los esclavos son preparados por el entrenador Ace Woody (Kurt Russell) para luchar unos contra otros por diversión. Al examinar la propiedad bajo falsas pretensiones, Django y Schultz levantan la sospecha de Stephen (Samuel L. Jackson), el esclavo de confianza de Candie. Ahora siguen sus pasos, y una despiadada organización se les aproxima. Si Django y Schultz quieren escapar con Broomhilda, se verán obligados a escoger entre la independencia y la solidaridad, entre el sacrificio y la supervivencia…