Mi ‘top ten’ de películas imprescindibles de 2011

Bueno, pues sí. Se convirtió en algo personal y en un clásico reflejar en mi blog las mejores películas que nos dejaba cada año. Esta será probablemente la última vez, como anuncié en el post anterior… Aprovecho y deseo de corazón un ¡FELIZ AÑO 2012 anticipado a todos los que alguna vez se pasaron por este blog!

Bien, vayamos al grano:

*Esta fue mi lista en 2010

*Esta fue la de 2009

*Y esta la de 2008

Durante el presente 2011 he visto muchísimas películas. Casi un centenar, realmente. Muy pocas se me han escapado con apariencia y pinta interesantes pero alguna hay como: Drive, Un método peligroso, Attack the block, Eva, En un mundo mejor…  otras pocas no me llegaron a apasionar lo que esperaba: La piel que habito, Somewhere, Micmacs, Winter’s Bone, Margin’s Call…  y otras directamente ni las nombro por considerarlas mediocres o porque creo que no llegan al nivel de las que menciono.

Como un orfebre, he ido mirando y pensando cada título, haciendo divisiones para al final desgranar selectivamente dos bloques (uno con las 10 IMPRESCINDIBLES del año y otro con un puñado de otras BUENAS cintas) –hablamos de películas estrenadas entre el 1 de enero de 2011 y el 31 de diciembre de 2011 en España, no del año de producción-.

*TOP TEN DE IMPRESCINDIBLES DEL AÑO 2011. (Todos los links van a la crítica/reseña).

1.The Artist; la joya “oculta” del año. Merece premio en los Oscar. Produce emociones, hace vibrar y recupera la magia de eso que alguna vez llamamos “cine puro y de verdad”. Excelente.

2.Midnight in Paris; el mejor Allen desde Match Point. Sueños y magia.

3.El hombre de al lado; extraordinaria e inteligente. El cine argentino sigue vivo. (Ver crítica en revista GEO nº295)

4.Incendies; abrumadora, dura y espectacular en sus giros. Cuanto más tiempo pasa desde su visionado, más me gusta.

5.Nader y Simin: una separación; una sorpresa muy grata del cine iraní, por desgracia muy ninguneado. (Ver crítica en revista GEO nº296).

6.Melancolía
; Lars Von Trier reflexiona sobre el fin del mundo con un reparto notable y algunos planos inolvidablemente artísticos. (Ver crítica en revista GEO nº298).


7.El niño de la bicicleta; los belgas Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne dan con una historia cercana y de tono humano a la que solo le falta una pequeña pincelada de realismo para ser casi perfecta. Entrañable.

8.Cisne Negro; si alguien dudaba de Aronofsky por sus irregularidades pasadas, con Cisne Negro se disipan las dudas. Junto a The Wrestler, esta es su obra maestra, sin duda. El Óscar para Natalie Portman era merecido y estaba cantado.

9.El árbol de la vida; vilipendiado por muchos y amado por otros, Terrence Malick fue fiel a sí mismo y cuadró una historia difícil pero que respira poesía visual. Para cinéfilos, imperdible. (Ver crítica en revista GEO nº297).

10.El Havre; Kaurismäki usa ciertas licencias de comedia que restan seriedad a la historia, pero eso no empaña su mensaje: honesto, solidario y necesario. Sorprendente y se nota que está hecha con mucho mimo. (Ver crítica en revista GEO nº300).

*OTRAS PELÍCULAS RECOMENDABLES DEL AÑO 2011 (interesantes o de buena calidad pero inferiores a las anteriores). Las enumero sin ordenar: Tintín y el secreto del unicornio, The Fighter, La Deuda, De Dioses y Hombres, I Saw the DevilEl árbol (Ver crítica en revista GEO nº292), Super 8, El discurso del rey, El extraño caso de Angélica (Ver crítica en revista GEO nº293), Vamos a hacer dinero, No habrá paz para los malvadosUn Dios Salvaje, 13 Assassins, Blackthorn, Contagio, Mientras duermes, Bebés (Ver crítica en revista GEO nº291), 127 horas, Thirst

Añadir también que llegan en 2012 y son buenas (ya las vi) Millenium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres; (GRACIAS FINCHER!!!; 2h 40min con algún altibajo pero muy fiel a la novela de Stieg Larsson y muy superior al original sueco. Enorme Rooney Mara como Lisbeth Salander);  La dama de hierro; (La peli es simplemente correcta pero Meryl Streep lo borda. Nuevo Oscar a la buchaca que se llevará a buen seguro…) Katmandú, espejo en el cielo (una sorpresa de Icíar Bollaín que emociona mucho más que su multipremiada También la lluvia).

Alberto Quintanilla

Crítica: ‘The Artist’, grandioso homenaje a la magia del cine mudo


Entre multitud de filmes insulsos o repetitivos, siempre hay una o dos joyas anuales que llegan por sorpresa y se convierten en películas de culto o maravillosas. Esos reductos son difíciles de ver pero siempre hay alguno y aquí llega el de este año. Con The Artist hay que comenzar siendo contundentes: Deliciosa y conmovedora, es una de las más gratas sorpresas de la temporada.

De producción francesa, ha sido premiada internacionalmente (Mejor filme en el New York Film Critics’ Circle, que también galardonó al francés Michel Hazanavicius como mejor director; Premio al mejor actor para Jean Dujardin en Cannes…); también ha triunfado en nuestro país, concretamente en San Sebastián (Premio del público) y el Festival de Cine Europeo Sevilla (Premio del público).

Además, es ya entre numerosos entendidos una de las favoritas para luchar en los Oscars 2012.

Plagada de múltiples detalles, enamorará a los que suspiran con las películas de corte clásico y siempre adoraron a Buster Keaton, Charles Chaplin, Douglas Fairbanks, Joan Crawford o Gloria Swanson… por citar a algunas estrellas del cine mudo. The Artist es un grandioso homenaje a la magia que destilaban aquellas películas y un canto al amor, la futilidad del éxito (puede ser efímero y depender de múltiples circunstancias…) y sobre todo al CINE (así, con mayúsculas).

¿Puede triunfar una película muda, rodada en blanco y negro y sin un reparto famoso? Sí. Y lo merece. Comenzando por sus méritos técnicos: preciosista fotografía de Guillaume Schiffman, aplicada y genial música del compositor Ludovic Bource… sin olvidar otras virtudes como su guión, ritmo, dirección e interpretación.

El reparto está sustentado en sus dos espléndidos protagonistas: Jean Dujardin -quien da vida a un actor de éxito llamado George Valentin, el cual verá comenzar su decadencia con la llegada del sonoro- y Bérénice Bejo -quien encarna a la joven aspirante a actriz Peppy Miller y logrará su sueño comenzando desde lo más bajo-. El cruce entre ambos fortalece una historia de amor puro en una época convulsa para muchos, el Hollywood de los años 20.

También se deja ver el buen hacer de John Goodman, Penelope Ann Miller e incluso un cameo de Malcolm McDowell. Entre unas cosas y otras, The Artist se transforma en un ejercicio muy inteligente de originalidad e ideas que deja un gran sabor. No se la pierdan.

The Artist se estrena el próximo viernes 16 de diciembre en España.
Texto: Alberto Quintanilla
Fotos: Alta Films